Howard Hawks | Diretor da Era Clássica de Hollywood

Possuindo mais de 40 filmes em sua brilhante carreira como cineasta, Howard Hawks é amplamente conhecido devido à grande versatilidade e facilidade que possuía ao abordar diversos gêneros diferentes com o mesmo talento.

O cineasta explorou uma variedade de gêneros distintos, incluindo comédias, dramas, ficção científica, noir, épicos, gângster e até mesmo western.

Além disso, trabalhou com grandes estrelas da época como Marilyn Monroe, Lauren Bacall, Katharine Hepburn, Cary Grant, John Wayne, entre outros.

Hawks é considerado como um dos diretores mais aclamados da era clássica de Hollywood e os sucessos de suas obras perduram até os dias atuais, tendo influenciado outros grandes cineastas como Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Clint Eastwood, Quentin Tarantino e o próprio mestre do terror, John Carpenter.

Continue lendo para conhecer um pouco mais sobre a carreira e as obras cinematográficas de Howard Hawks.

A trajetória de Howard Hawks

Nascia no dia 30 de maio de 1896, em Goshen, Indiana, o cineasta, produtor e escritor norte-americano Howard Winchester Hawks.

Howard provinha de uma família financeiramente abastada. A família de Hawks por parte de pai foi pioneira americana e seu ancestral, John Hawks, emigrou da Inglaterra para Massachusetts em 1630.

A família acabou se estabelecendo em Goshen e na década de 1890 era uma das mais ricas e prósperas do Centro-Oeste.

O cineasta era o mais velho entre os seus quatro irmãos, seguido por Kenneth Neil Hawks, William Bellinger Hawks, Grace Louise Hawks e Helen Bernice Hawks.

Em 1911, a irmã mais nova de Howard, Helen, faleceu repentinamente por alguma intoxicação alimentar.

Embora sua família fosse rica, Howard não se deixou acomodar, formando-se em engenharia mecânica.

Mesmo não seguindo carreira nessa profissão, ela foi importante para dar ao cineasta um certo entendimento a respeito da logística de seus filmes.

Juntamente com seu irmão Kenneth, Howard apaixonou-se por aviação e devido ao seu interesse, Hawks conheceu Victor Fleming, um diretor de fotografia de Hollywood, mas que havia sido aviador e mecânico de automóveis.

A reunião concedeu a Howard uma grande oportunidade de trabalhar nas indústrias de Hollywood, bem como o seu irmão que também havia desenvolvido interesse por cinema.

Assim sendo, ambos se mudaram para a Califórnia e logo cada um encontrou oportunidades de trabalho diferentes. Howard como diretor de filmes mudos e Kenneth como produtor.

Como os irmãos não precisavam de dinheiro, pois o tinham-no em abundância, isso lhes garantia uma determinada independência em meio ao cenário hollywoodiano, e Howard aproveitava-se ao máximo da vantagem que obtinha.

A consagração do diretor em Hollywood

John Wayne e Howard Hawks em Rio Lobo (1970)

O diretor era conhecido por ser um tanto quanto temperamental e por constantemente estar em conflito com os produtores por questões de profissionalismo.

O próprio Hawks certa vez afirmou que não se considerava como um artista, mas sim um profissional, e portanto, ele exigia o mesmo nível de profissionalismo das pessoas que trabalhavam com ele em seus filmes.

Todavia, logo o seu talento superou a fama de temperamental, pois Hawks sabia dirigir um filme e contar uma história como poucos conseguiam.

No entanto, o diretor ainda não havia atingido o ápice de seu talento e carreira como cineasta, essa sua fase é geralmente referida como período pré-hawksiano.

O acontecimento que mudaria para sempre a vida e carreira do cineasta aconteceu no dia 2 de janeiro de 1930. Quando o seu irmão, Kenneth veio a falecer em um acidente de avião, enquanto filmava algumas cenas aéreas para o filme que dirigia, Homens Perigosos.

O acidente ocorreu quando o avião que Kenneth pilotava colidiu com outro avião que tentava captar as mesmas cenas aéreas sobre o Oceano Pacífico. O acidente matou ambos os pilotos e cerca de outras 8 pessoas.

Tal acontecimento contribuiu significativamente para Howard progredir como diretor em suas obras, bem como a sua transição do cinema mudo para o moderno.

A partir daí, surge o verdadeiro Howard Hawks que deu início ao seu legado que viria a ser conhecido como “cinema hawksiano”.

E desde então, o diretor realizou grandes obras cinematográficas que se tornariam imortais, bem como o seu nome nas indústrias de Hollywood, ganhando até mesmo uma estrela na calçada da fama.

O cineasta morreu aos 81 anos devido a uma violenta queda que sofreu em sua própria casa.

Os principais filmes da carreira de Howard Hawks e os temas abordados

É difícil definir apenas um tema tratado nos filmes do diretor, pois como dito anteriormente, Hawks trabalhava com diversos gêneros de filmes e conseguia realizar todos com maestria.

Dentre os temas destacam-se seus filmes de western, comédia, ficção científica, dramas, gângster e noir.

Confira a seguir uma lista com cinco dos principais filmes de Hawks:

  • Sargento York (1941): Alvin York era um fazendeiro que gostava de arrumar brigas e confusões, mas que deixa de lado esse seu lado violento para se tornar um cristão pacifista. Entretanto, quando a guerra estoura em 1917, York é forçado a servir novamente como soldado, embora não quisesse. Mas, ao presenciar a morte de seus companheiros, toda a sua ira vem à tona novamente.
  • Jejum de Amor (1940): A repórter Hildy Johnson é convencida a fazer mais uma pauta para Walter Burns, o seu editor e ex-marido. Durante uma entrevista com o homem condenado, Hildy percebe que ele é inocente, e a sua condenação não passou de uma armação. A repórter então, decide ajudar o homem a escapar de seu destino terrível.
  • Os Homens Preferem as Louras (1953): Marilyn Monroe interpreta Lorelei Lee, uma bela dançarina de cabaré, que está noiva de um homem bastante rico, Gus Esmond. Entretanto, o pai de Gus desaprova o noivado e suspeita que Lorelei está interessada apenas no dinheiro do filho. Então, quando Lorelei embarca em um cruzeiro na companhia de sua melhor amiga, o pai de Gus contrata um detetive particular para seguir Lorelei e descobrir qualquer comportamento suspeito vindo da mulher.
  • Onde Começa o Inferno (1959): Após Joe Burdette matar um homem em um bar, ele é preso pelo delegado John T. Chance com a ajuda do bêbado da cidade, Dude. Algum tempo depois, Nathan, o irmão de Joe, aparece e está disposto a fazer o que for necessário para tirar o irmão da cadeia. O delegado decide tomar uma providência até os reforços chegarem, e para isso contrata Dude e outros dois homens para lhe ajudar.
  • Levada da Breca (1938): David Huxley é um paleontólogo que vai jogar golfe com o intuito de agradar a sua oponente, a Sra. Random que considera doar 1 milhão de dólares para o museu onde Huxley trabalha. Até que conhece Susan Vance, interpretada por Katharine Hepburn, uma rica herdeira mimada e totalmente inconsequente. Susan decide se casar com David, e para mantê-lo ao seu lado, ela utiliza de diversos artifícios, transformando assim, a simples vida do paleontólogo em uma série de problemas.

Créditos Finais

Embora não seja tão conhecido como Alfred Hitchcock ou Orson Welles, sem dúvida, Howard Hawk é um dos queridinho dos cinéfilos de plantão.

A sua filmografia contém cerca de 47 clássicos que parecem nunca envelhecer, pelo contrário, são considerados como verdadeiras obras primas cinematográficas.

O diretor gostava de explorar diversas temáticas diferentes e esse fato ajudou para tornar o seu trabalho ainda mais apreciado devido a sua grande versatilidade, além do profissionalismo e genialidade, como um dos melhores diretores da história do cinema.

Enfim, você já assistiu algum filme do diretor? Qual deles você gosta mais? Conte-nos a sua opinião nos comentários!

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